18 ғасырдың аяғындағы суретшілер студиясыe ғасыр

18 ғасырдың аяғындағы суретшілер студиясы<sup>e</sup> ғасыр


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Жабу

Атауы: Изабельдің студиясындағы суретшілер кездесуі.

Автор: BOILLY Луи Леопольд (1761 - 1845)

Құрылған күні: 1799

Көрсетілген күні:

Өлшемдері: Биіктігі 71 - ені 110

Техника және басқа көрсеткіштер: Кенепте май

Сақтау орны: Лувр мұражайы (Париж) веб-сайты

Байланыс авторлық құқығы: © Фото RMN-Grand Palaissite веб-торабы

Суретке сілтеме: 89EE1595 / INV 1290 бис

Изабельдің студиясындағы суретшілер кездесуі.

© Фото RMN-Grand Palais

Жарияланған күні: 2016 жылғы наурыз

Тарихи контекст

Революциялық кезеңдегі көркем өмір

Француз төңкерісі кезінде болған терең өзгерістер өнер саласына әсер етіп, жаңа мекемелер туып, әр түрлі көркемдік тәжірибелерге жол ашты. Модадағы жанрлар мен көркемдік тенденциялар туралы түсінік бере отырып, олар клиенттердің жаңа талғамын бейнелейді, сонымен бірге суретшілерге белгілі бір қаржылық автономия алу арқылы буржуазиялық қоғамға енуге мүмкіндік берді.

Кескінді талдау

Изабельдің студиясындағы топтық портрет: манифест

Дәл осы екі жаңа тенденциялар Луи-Леопольд Боиллидің (1761-1845) атақты кескіндемесі Изабельдің студиясында суретшілер кездесуі. 1798 жылғы салонда ұсынылған бұл сурет иконографиясы үшін де, виртуоздық техникасы үшін де үлкен жетістікке жетті. Сол кездегі дәстүрлі және өте сәнді тақырыппен айналысатын суретшілер студиясы бұл фриз тәрізді суретші Изабиді (1767-1855) бейнелейді, сол жақта Жерар, оның бір картинасының тақырыбы, отырғанда суретшілер әр түрлі тақырыптарды талқылайды. Боилли кейіпкерлердің беттерін бейнелеген реализм мен ұқыптылық олардың көпшілігін анықтауға мүмкіндік береді: Джиродет сияқты суретшілер (сол жақтан жиырма алтыншы, алдыңғы қатарда отырған, көрерменге қараған), Дроллинг (артында - бесінші), Прудьон (үшіншісі, фортепианоның артына сүйеніп), және Корбет сияқты мүсіншілер (төртіншісі, Дроллинг пен Прудьон арасында) Перси және т.б. сияқты сәулетшілермен иық түйістіреді. Фонтейн (он бесінші және он алтыншы, артта талқылау) Мехул сияқты музыканттар (бірінші) немесе Талма сияқты актерлер (жиырма бірінші отырған, артта). Сол кездегі көркем әлемнің көрнекті тұлғаларына тағзым ете отырып, бұл портреттік галерея көп жағдайда екі еселенген инновациялық манифест ретінде көрінеді. Бір жағынан, кескіндемешінің реалистік көзқарасы мен мұқият эстетикасы модадағы неоклассицизмнің сән-салтанат сипатындағы эволюцияны бейнелейді, бұл эволюцияны романтизмді жариялайды, ал сахнадағы жанр суретшілеріне берілген басымдылық сакроға кедергі келтіреді - Жанрлардың қасиетті иерархиясы, жанрлық көріністер мен портреттердің өсіп келе жатқан жетістігін ұлы идеалистикалық тарих кескіндемесіне зиян келтіре отырып ашады. Персие мен Фонтейннің арқасында Лувр шеберханасының декоры өзінің эклектикалық Антикаға (этрусканың талғамындағы ою-өрнек, аллегориялар) және Ренессансқа (медальондардағы итальян суретшілерінің профильдері) сілтемелерімен ерекшеленеді. , осылайша классикалық Ежелгі кез келген эксклюзивті сілтемеден өз еркімен бас тарту. Екінші жағынан, бұл кенеп суретшінің қазіргі кездегі қоғамдағы рөлін бейнелейді: кейіпкерлердің сарториалды нақтылауы, олардың тартымдылығы, сондай-ақ олар оңай айналысатын әңгіме өнері олардың белгілі бір нәрсеге қол жеткізгендігін көрсетеді. әлеуметтік тану. Сондықтан, шешуші уақытта жасалған бұл кескіндеме сол кездегі көркем және мәдени өмірдің тірі куәсі болып қана қоймай, ескі қоғамдық тәртіптен жаңаға өтуді де көрсетеді.

Түсіндіру

Суретшінің анықтамалықтағы жаңа әлеуметтік мәртебесі

Луи-Леопольд Боилли шығармашылығының бұл соңғы аспектісі әдеттегі тақырыпқа деген алғашқы көзқарас сол кездегі суретшілердің тілектеріне жаңашылдық сәуле түсіретін дәрежеде маңызды. Шынында да, алдыңғы дәуірлерде болған шеберханалардың иконографиясы әдетте суретшінің немесе оның мольбертін бейнелеу арқылы суретшінің туындысының қолөнер сипатына баса назар аударып, суретші немесе мүсіншіні қолмен жұмыс жасаушы, қарапайым жұмысшы. Керісінше, Биллли Изабелдің студиясына талғампаздықпен безендірілген және оның ортасында фортепиано отыратын талғампаз және жайлы қонақ бөлмесінің көрінісін беру үшін сауданың осы аспектісінен ауытқуды жөн көрді. Осындай иконографияны таңдау арқылы ол суретшіні интеллектуалды тұлға ретінде ұсынады және оған қоғамдағы гуманист, адал адам немесе философтың ғасырлар бойғы маңызды орнын ұсынады. ертерек. Бұл көзқарас 19 ғасырдың екінші жартысындағы реалистік суретшілердің эстетикалық манифесттерін болжайды.e ғасыр, осындай Суретші студиясы: Курбеттің нақты аллегориясы (1855) немесе Батиньолдегі шеберхана Фантин-Латур (1870), онда суретші өз өнерінің шебері және мектеп жетекшісі ретінде көрінеді.

  • суретшілер шеберханалары
  • Анықтамалық
  • суретшілер
  • тұрғын бөлме

Библиография

Филипп BORDES және Реджис МИШЕЛЬ Қару-жараққа және өнерге! : революция өнері, 1789-1799 жж Париж, А.Биро, 1988. Жан-Жак LEVEQUE Өнер және француз революциясы Neuchâtel, Ides and Calendes, 1987 ж.Луи Боилли, 1761-1845 жж көрме каталогы, Париж, Музей Мармоттан, Париж, Музей Мармоттан, 1984 ж Boilly 1761-1845, Революциядан қалпына келтіруге дейінгі ұлы француз суретшісі көрменің каталогы, Лилль, Бес-Арт Музейі, 1988. Жерар МОНЬЕР Франциядағы өнер және оның мекемелері Париж, Галлимард, 1995. Денис ВОРОНОФ Буржуазиялық республика Термидордан Брумейрге дейін, 1794-1799 жж Париж, Сеил, кол. «Ұпайлар тарихы», 1972 ж.

Осы мақалаға сілтеме жасау үшін

Шарлотта DENOËL, «18 ғасырдың соңында суретшілер студиясыe ғасыр »


Бейне: ТОП 10 - Қазақстандағы ең мықты суретшілер